Algo curioso....algo así como 'reina o rey por un día'....
No voy a opinar.....me parece absurdo.....pero bueno puede que sea la ilusión de alguien...
sábado, 17 de febrero de 2007
SECOND LIFE
(Para verlo....y entenderlo! Un amigo me hablaba de esta página el otro día.....parece un poco wall street...¿compramos algo?)
What is Second Life?
Second Life is a 3-D virtual world entirely built and owned by its residents. Since opening to the public in 2003, it has grown explosively and today is inhabited by a total of 3,687,074 people from around the globe.
From the moment you enter the World you'll discover a vast digital continent, teeming with people, entertainment, experiences and opportunity. Once you've explored a bit, perhaps you'll find a perfect parcel of land to build your house or business.
You'll also be surrounded by the Creations of your fellow residents. Because residents retain the rights to their digital creations, they can buy, sell and trade with other residents.
The Marketplace currently supports millions of US dollars in monthly transactions. This commerce is handled with the in-world unit-of-trade, the Linden dollar, which can be converted to US dollars at several thriving online Linden Dollar exchanges.
Welcome to Second Life. We look forward to seeing you in-world.
viernes, 16 de febrero de 2007
PIENSO EN SI PUDIERA COMPRAR UN CUADRO QUE ANTES FUE UN LIENZO EN EL ATELIER DE MATISSE, KANDINSKY, GAUGUIN, DEGÁS...
http://www.manueldelagiraudier.com/
Según Arnold Hauser, las «obras de arte son provocaciones con las cuales polemizamos» mas que no nos las explicamos. Las interpretamos de acuerdo con nuestras propias finalidades y aspiraciones, les trasladamos un sentido cuyo origen está en nuestras formas de vida y hábitos mentales. Nosotros, «de todo arte con el cual tenemos una relación auténtica hacemos un arte moderno».
Hoy día, el arte ha establecido unos conjuntos de relaciones que permiten englobar dentro de una sola interacción la obra de arte, el artista o creador y el público receptor o destinatario. Hegel, en su Estética, intentó definir la trascendencia de esta relación diciendo que : «la belleza artística es más elevada que la belleza de la naturaleza, ya que cambia las formas ilusorias de este mundo imperfecto, donde la verdad se esconde tras las falsas apariencias para alcanzar una verdad más elevada creada por el espíritu».
Buscar la verdad detrás de las apariencias !, puede haber una finalidad más elevada y atractiva ? El arte se transforma así en la prolongación de la acción, ya que no trata de imitar o reproducir, sino que traduce una realidad metasensible para poner lo espiritual en la experiencia cotidiana.
El arte es también un juego con las apariencias sensibles, los colores, las formas, los volúmenes, los sonidos, etc. Es un juego gratuito donde se crea de la nada o de poco más que la nada una apariencia que no pretende otra cosa que engañarnos. Es un juego placentero que satisface nuestras necesidades eternas de simetría, de ritmo o de sorpresa. La sorpresa que para Charles Baudelaire, es el origen de la poesía. Así, según Kant, el placer estético deriva menos de la intensidad y la diversidad de sensaciones que de la manera, en apariencia espontánea, por la cual ellas manifiestan una profunda unidad, sensible en su reflejo, pero no conceptualizable.
Para Ernst Gombrich, «El arte, en realidad no existe. Únicamente hay artistas.». Más adelante, en la Introducción de su obra The Story of Art nos dice que no tiene nada de malo que nos deleitemos en el cuadro de un paisaje porque nos recuerda nuestra casa o en un retrato porque nos recuerda un amigo, ya que como hombres que somos, cuando miramos una obra de arte estamos sometidos a un conjunto de recuerdos que para bién o para mal influyen sobre nuestros gustos.
Siguiendo al mismo Gombrich, vemos como a los artistas también les sucede algo parecido : en el retrato de su hijo Nicolàs, el gran pintor flamenco Rubens, lo representó hermoso ya que seguramente se sentía orgulloso del aspecto del niño y nos quiso transmitir su pasión de padre a la vez que artista; en el retrato de su madre, el gran pintor alemán Durero, la dibujó con la misma devoción y amor que Rubens sentía por su hijo, pero aquí vemos un estudio fiel de la cara de una mujer vieja, no hay belleza natural pero Durero, con su enorme sinceridad, creó una gran obra de arte.
Hoy día, el arte ha establecido unos conjuntos de relaciones que permiten englobar dentro de una sola interacción la obra de arte, el artista o creador y el público receptor o destinatario. Hegel, en su Estética, intentó definir la trascendencia de esta relación diciendo que : «la belleza artística es más elevada que la belleza de la naturaleza, ya que cambia las formas ilusorias de este mundo imperfecto, donde la verdad se esconde tras las falsas apariencias para alcanzar una verdad más elevada creada por el espíritu».
Buscar la verdad detrás de las apariencias !, puede haber una finalidad más elevada y atractiva ? El arte se transforma así en la prolongación de la acción, ya que no trata de imitar o reproducir, sino que traduce una realidad metasensible para poner lo espiritual en la experiencia cotidiana.
El arte es también un juego con las apariencias sensibles, los colores, las formas, los volúmenes, los sonidos, etc. Es un juego gratuito donde se crea de la nada o de poco más que la nada una apariencia que no pretende otra cosa que engañarnos. Es un juego placentero que satisface nuestras necesidades eternas de simetría, de ritmo o de sorpresa. La sorpresa que para Charles Baudelaire, es el origen de la poesía. Así, según Kant, el placer estético deriva menos de la intensidad y la diversidad de sensaciones que de la manera, en apariencia espontánea, por la cual ellas manifiestan una profunda unidad, sensible en su reflejo, pero no conceptualizable.
Para Ernst Gombrich, «El arte, en realidad no existe. Únicamente hay artistas.». Más adelante, en la Introducción de su obra The Story of Art nos dice que no tiene nada de malo que nos deleitemos en el cuadro de un paisaje porque nos recuerda nuestra casa o en un retrato porque nos recuerda un amigo, ya que como hombres que somos, cuando miramos una obra de arte estamos sometidos a un conjunto de recuerdos que para bién o para mal influyen sobre nuestros gustos.
Siguiendo al mismo Gombrich, vemos como a los artistas también les sucede algo parecido : en el retrato de su hijo Nicolàs, el gran pintor flamenco Rubens, lo representó hermoso ya que seguramente se sentía orgulloso del aspecto del niño y nos quiso transmitir su pasión de padre a la vez que artista; en el retrato de su madre, el gran pintor alemán Durero, la dibujó con la misma devoción y amor que Rubens sentía por su hijo, pero aquí vemos un estudio fiel de la cara de una mujer vieja, no hay belleza natural pero Durero, con su enorme sinceridad, creó una gran obra de arte.
Le conseguenze dell'amore
UNA RECOMENDACION:
LAS CONSECUENCIAS DEL AMOR
Sinopsis:
Todos tenemos algún secreto, pero Titta Di Girolamo (Toni Servillo) tiene más de uno. Si no ¿por qué querría un hombre de cincuenta años vivir ocho en la habitación de un hotel? Ocho años sin trabajar. Ocho años fumando en silencio, sentado en el vestíbulo o en el bar del hotel, bien vestido pero sin grandes lujos. Una atroz rutina, esperando eternamente a que ocurra algo. Pero ¿qué es lo que tiene que pasar? Titta observa la vida ante él, sin expresar ningún sentimiento ni emoción. No tiene a nadie. Está solo. Es un hombre perdido a causa de la contemplación de algo escondido, pero ¿qué es? ¿Por qué lo contempla? ¿Cuáles son los secretos inconfesables de Titta?
Comentarios del director
Estaba en Sao Paolo, Brasil. En un hotel de cinco estrellas. En un bar todo forrado de madera que hubiera quedado muy bien si hubiésemos estado en el Tirol, pero estábamos en Brasil. Cuarenta grados en la calle. A menudo iba al bar y como un reloj siempre me encontraba a un hombre de unos cincuenta años, con barba y tripa, tomando una cerveza. Era elegante y europeo. Un hombre de negocios. Tras la puerta estaba Brasil, pero él ni se había dado cuenta. Miraba con cara de aburrido la cerveza, la televisión, esperando quién sabe qué reunión de trabajo. O al menos eso es lo que yo veía. Así llegó la idea para hacer este trabajo, de la mera observación. Llegó con una simple curiosidad que se convirtió en algo obsesivo: ¿qué es lo que los hombres de negocios hacen cuando están en el hotel? ¿En qué piensan cuando están en silencio, con la mirada perdida en esos bares tan hostiles? Observando obtuve la respuesta a esta y a otras preguntas.
Estaba en Sao Paolo, Brasil. En un hotel de cinco estrellas. En un bar todo forrado de madera que hubiera quedado muy bien si hubiésemos estado en el Tirol, pero estábamos en Brasil. Cuarenta grados en la calle. A menudo iba al bar y como un reloj siempre me encontraba a un hombre de unos cincuenta años, con barba y tripa, tomando una cerveza. Era elegante y europeo. Un hombre de negocios. Tras la puerta estaba Brasil, pero él ni se había dado cuenta. Miraba con cara de aburrido la cerveza, la televisión, esperando quién sabe qué reunión de trabajo. O al menos eso es lo que yo veía. Así llegó la idea para hacer este trabajo, de la mera observación. Llegó con una simple curiosidad que se convirtió en algo obsesivo: ¿qué es lo que los hombres de negocios hacen cuando están en el hotel? ¿En qué piensan cuando están en silencio, con la mirada perdida en esos bares tan hostiles? Observando obtuve la respuesta a esta y a otras preguntas.
jueves, 15 de febrero de 2007
"comentarios de buenos textos"...
- EL BILLETE DE UN MILLÓN DE LIBRAS-. MARK TWAIN
Mi próxima lectura, ¿¿¿alguien se apunta??? En cuanto lo termine, me gustaría tomar un té con Twain.
Mi próxima lectura, ¿¿¿alguien se apunta??? En cuanto lo termine, me gustaría tomar un té con Twain.
Quin dia tan bèstia!!!
_mary-rodgers_libro-OMAG624)
Hace días comentaba con un colega acerca de los cinco libros, las cinco películas, que más me han marcado en mi vida. Yo defendía la idea de que en cada etapa podríamos decir cinco títulos distintos, a veces con facilidad para recordar unas cosas y a veces con facilidad para recordar otras. Como cuando estás con los amigos y un día sobre la misma etapa salen unos recuerdos y otro día otros. Sin embargo, si soy honesta conmigo misma, hay un libro, que no olvidaré jamás. Es un libro que leí con doce años y que releí con trece y catorce. Por aquella época leía muchísimo, tanto que mi madre tenía que venir a mi cuarto y decirme: por favor, corazón, apaga esa linterna o perderás la vista, mañana tienes cole!...(perdí parte de la vista, no sé si fue por leer hasta horas intempestivas). Pues bien ese libro es QUIN DIA TAN BÈSTIA, así se titula en catalán... de Mary Rodgers. Adjunto la sinopsis. Solo comentar que he querido encontrar el dibujo de la tapa de aquella edición y ha sido imposible...aunque no conozco este dibujo de nada, es un gran libro para cuando tenía esa edad en la que era gamberra, traviesa y algunas noches, me iba a la cama llorando porque no quería hacerme mayor. No quería crecer. Que bestia, ¿verdad? O que acertado...
(También leí LA TELE BOJA y UN ESTIU CAPGIRAT del mismo autor...).
Divertida trama en què es veuen implicades una mare i la mateixa narradora, la seva filla, quan un matí, en principi normal, cadascuna es troba convertida en l'altra.
A partir d'un canvi tan estrany com sorprenent comencen un seguit d¿embolics divertidíssims. Temes: Adolescència, relacions infants-adults, amistat, germans.
A partir d'un canvi tan estrany com sorprenent comencen un seguit d¿embolics divertidíssims. Temes: Adolescència, relacions infants-adults, amistat, germans.
CLUB DE AMIGOS DEL VERDI
¡¡¡¡¡Yo quiero!!!!!
CLUB DE AMIGOS DEL VERDI
Los CINES VERDI pondrán en marcha próximamente el CLUB DE AMIGOS DEL VERDI, a través del cual dan la oportunidad a los espectadores de beneficiarse de las ventajas que ofrecen.
Para ser miembro del CLUB DE AMIGOS DEL VERDI únicamente se tiene que rellenar un formulario con tus datos y en quince días puedes pasar a recoger tu carné por la taquilla del cine.
Ventajas de ser miembro del CLUB DE AMIGOS DEL VERDI:
Usando tu carné de socio, acumularás puntos por cada compra de entradas o de cualquier otro producto que adquieras en los Verdi. Regularmente, los Cines Verdi, programarán un pase de una película en exclusiva para los socios, al que podrás asistir canjeando tus puntos. Cada socio recibirá semanalmente por correo electrónico un avance de la programación del cine con información de las novedades.
Podrás asistir a preestrenos, beneficiarte de descuentos, promociones... y muchas cosas más.
SI QUIERES SER DE LOS PRIMEROS EN FORMAR PARTE DEL CLUB, RELLENA EL SIGUIENTE FORMULARIO EN : http://www.cines-verdi.com/amigos.php
Para ser miembro del CLUB DE AMIGOS DEL VERDI únicamente se tiene que rellenar un formulario con tus datos y en quince días puedes pasar a recoger tu carné por la taquilla del cine.
Ventajas de ser miembro del CLUB DE AMIGOS DEL VERDI:
Usando tu carné de socio, acumularás puntos por cada compra de entradas o de cualquier otro producto que adquieras en los Verdi. Regularmente, los Cines Verdi, programarán un pase de una película en exclusiva para los socios, al que podrás asistir canjeando tus puntos. Cada socio recibirá semanalmente por correo electrónico un avance de la programación del cine con información de las novedades.
Podrás asistir a preestrenos, beneficiarte de descuentos, promociones... y muchas cosas más.
SI QUIERES SER DE LOS PRIMEROS EN FORMAR PARTE DEL CLUB, RELLENA EL SIGUIENTE FORMULARIO EN : http://www.cines-verdi.com/amigos.php
EL BAUTIZO DE UNA ESTRELLA, ¿¿¿Y DESPUÉS????
De pronto, navegando, algo me ha llamadao la atención: bautiza una estrella!!!!! Un regalo para la madre, el padre, la Navidad...son 69 euros y te mandan un algo que lo llaman KIT ESTELAR. Kit que contine un papelillo dónde te ponen las coordenadas astronómicas de la estrella bautizada. Me parece un poco, como tantas cosas desde el 2000, de mal gusto. Encima te incluyen un colgante o llavero (como más prefieras) en el que han grabado la constelación. Puestos a no creer en bautizos...menos, los de las estrellas, ¿no?
100 AÑOS DEL MOVIMIENTO SCOUT
Aparte de ser el año del cerdo en el calendario chino, en 2007 se cumplen 100 años de lo que entendemos como movimiento scout: un movimiento educativo para jóvenes que está presente en 155 países y territorios, con aproximadamente 28 millones de miembros en todo el mundo, agrupados en distintas organizaciones. Esta actividad busca el desarrollo físico, espiritual y mental de los jóvenes para que puedan desarrollar un papel constructivo en la sociedad, con énfasis en las actividades prácticas al aire libre y toma como base el sistema de patrullas ideado por el militar Inglés Lord Robert Stephenson Smyth Baden-Powell of Gilwell . En 1907 se realizo el primer campamento experimental en la isla de Brownsea, en la costa sur de Inglaterra, en donde participaron 20 muchachos representantes de la sociedad inglesa.
HOMENAJE A : Ryszard Kapuściński
Ryszard Kapuscinski, periodista, escritor y ensayista. Compaginó desde 1962 sus colaboraciones periodísticas con la actividad literaria y ejerció como profesor en varias universidades. Fue maestro de la Fundación Nuevo Periodismo Iberoamericano, creada y presidida por Gabriel García Márquez.Nombrado doctor honoris causa por la Universitat Ramon Llull de Barcelona. Fue corresponsal en el extranjero hasta el año 1981.
libros que quedaron pendientes por leerse...
El Emperador, sobre el emperador de Etiopía Haile Selassie.
El Sha, tema de la época del Sha Mohamed Reza Pahlevi de Irán.
El Imperio, acerca del derrumbamiento de la Unión Soviética.
Ébano, considerado por muchos su mejor libro, contiene reportajes ubicados en varios países de África.
Lapidarium IV, fragmentos de reportajes y pensamientos.
La guerra del fútbol, en que habla sobre diversos conflictos africanos y latinoamericanos. El reportaje que da título al libro narra la guerra que llevaron a cabo Honduras y El Salvador, cuyo detonante fue un partido de fútbol entre las selecciones de ambos países valedero para el mundial de México en 1970.
Los cínicos no sirven para este oficio, basado en entrevistas y conversaciones moderadas por Maria Nadotti.
Un día más con vida, donde narra la descolonización portuguesa de Angola en 1975 y sus consecuencias: una guerra civil que asoló la región hasta hace muy poco.
Los cinco sentidos del periodista, que recoge principios básicos de periodismo, con base en los talleres que impartió en la Fundación Nuevo Periodismo Iberoamericano.
El mundo de hoy, reflexión sobre los últimos acontecimientos ocurridos en el mundo tales como el 11-S o el 11-M, así como una especie de autobiografía acerca de lo mucho que ha vivido y sus reflexiones para comprender el mundo en el que vivimos.
Viajes con Heródoto, la redacción del diario en el que trabaja le envía a la India con el único bagaje de lo que es y un libro, la Historia de Heródoto, el primer historiador griego. Es un libro de difícil clasificación, en el que homenajea a un Heródoto protorreportero, descubridor de algo tan fundamental como que los mundos son muchos.
PER MI LA MILLOR LA QUE DIU COM ÉS VIURE SENSE TU
http://www.antoniafontoficial.com/
D'ells diuen...."Les melodies, paradisíaques, innovadores i conceptuals, frapen i llisquen, ens penetren i ens fan volar i somiar. I botar. Van acompanyades de coros, guitarró, morena, teclats, guitarra acústica, guitarra elèctrica, bateria i una veu, la d'en Pau, que és senzilla i amiga. Els ritmes són variats i rars, mediterranis i sarraïns, atòmics i colorats, únics. Frapen. Ens prenen, ens fermen i ens enfonsen en un pou de peus de paus de pius. Plus, sempre plus."
Le fabuleux destin d'Amélie Poulain
"(...)pero reconozcamos que al menos una vez al año podemos darnos el gustazo de reconocernos en ese ser humano contradictorio, soñador, vitalista, confiado, optimista y con ansias de diversión que todos fuimos (o continuamos siendo, a pesar de todo) alguna vez."
miércoles, 14 de febrero de 2007
MAÓ - CIUTADELLA (constantes...)
CASA MANOLOPodría afirmar de alguna manera que descubrí demasiadas cosas en este rincón, o mejor dicho, que se encuadraban en este rincón. Aprendí por primera vez a mirar a alguien y a quererlo para mí sin poder resisitir una escapada. La vida, si nos lo merecemos, nos acercará de nuevo, sino, todo quedará de un aeropuerto con prado a uno donde la última vez daba el sol, no funcionaban los cajeros automáticos y a mi se me bajaba una lágrima por la mejilla...
NUNCA DEJES QUE TE OLVIDE
Tu corto que avance hacia la noche...
(PEQUEÑO HOMENAJE A UN JOVEN DE TOLEDO)
http://www.imdb.com/title/tt0489640/
ANDRO
España, 2005
Klaxon Peña (Jose Carlos Peña Álvarez)
Sinopsis:
Presión mortal en las arterias, un instante, un segundo, es ella, el destino, el pulso con el pánico al fracaso, con el orgasmo del exito, la duda, vertiginosos latidos quemando la cabeza, es ella, ansiedad, ilusión, solo un instante antes del encuentro, ¿por qué tanto miedo, por qué inevitable?, ¿es amor?
http://www.imdb.com/title/tt0489640/
ANDRO
España, 2005
Klaxon Peña (Jose Carlos Peña Álvarez)
Sinopsis:
Presión mortal en las arterias, un instante, un segundo, es ella, el destino, el pulso con el pánico al fracaso, con el orgasmo del exito, la duda, vertiginosos latidos quemando la cabeza, es ella, ansiedad, ilusión, solo un instante antes del encuentro, ¿por qué tanto miedo, por qué inevitable?, ¿es amor?
INTERNATIONAL SHORT FILM FESTIVAL - Clermont-Ferrand
Guardo muchos apuntes sobre los días que estuvimos en el Festival. Apuntes sobre los cortos que vimos, los cocktails que por ahí habían, la rutina que uno se dibuja cuando está fuera de su lugar de origen, apuntes sobre la vida que tomé en trenes de largo recorrido y aviones modernos, apuntes también sobre planes y segundas y terceras partes de canciones que no han sido transcritas todavía. Además de apuntes guardo amigos y especialmente dos, uno que es de mi tierra y a quién homenajearé más adelante, y el otro, el otro era mi 'k' por así decirlo durante los días que duraba el festival. Se trataba de uno de los camareros del hotel donde me hospedaba.....le ví cada día pero no nos acercamos hasta el penúltimo día...por eso adjunto aquí la foto del hotel, que lejos de querer hacerles propaganda, me recuerda, es obvio, a mi paseo diario, a mis encuentros con mi amigo lamistosamente enmarcados dentro de un Holiday Inn...
LA COMÉDIE À LA FRANÇAISE
pels amants del cinema francès amb música de Marion, Georges Delerue, Michel Magne, Henri Bourtayre i Raymond Lefèvre recomano la música de LA COMÉDIE À LA FRANÇAISE...
La Comédie-Française, ou Théâtre-Français a été fondée en 1680 et se trouve depuis 1799 au cœur du Palais-Royal dans le Ier arrondissement de Paris. C'est le seul théâtre d'État en France disposant d'une troupe permanente de comédiens, la Troupe des Comédiens français. Le dramaturge le plus connu attaché à la Comédie-Française est Molière
. Il est considéré comme le patron des comédiens français. Il était pourtant mort depuis sept ans quand est née La Maison de Molière.le café non synchronisé de personnages - Édith Giovanna Gassion
Según cuenta la leyenda, Edith Piaf nace debajo de una farola frente al número 72 de la rue de Belleville en París. De padre acróbata (Louis Alphonse Gassion, natural de Normandía) y una madre cantante que al parecer los abandona pronto. Se dice que se inició en el mundo de las canciones para ayudar en el circo a su padre. Sus primeros pasos en este terreno los hizo con un repertorio de canciones populares.En 1935, conoce a Louis Leplée, gerente de un cabaret de moda: el Gerny's. Situado en los Campos Elíseos. Edith Piaf actuará ocasionalmente en él. Leplée le dio el sobrenombre de la niña Gorrión ("la Môme Piaf") debido a que era de pequeña estatura y cantaba como un gorrión con una voz espléndida. La muerte violenta de Leplée hizo de ella la principal sospechosa, aunque finalmente fue absuelta. Firma un contrato con Polydor y graba su primer disco en 1936: les Mômes de la cloche ("los niños de la campana" Cloche en argot, es el nombre genérico de los mendigos parisinos). El año siguiente entra en el gran music-hall, el ABC.
Jean Cocteau escribe para ella la obra que será el gran éxito de 1940, le Bel indifférent ("el bello indiferente"). Después, es contratada para la película Montmartre sur scène ("Monmartre en escena") de Georges Lacombe. Durante la guerra, Edith Piaf cantaba en los clubs y music-halls, en donde conoció a su contemporánea alemana Ilona Hesse, y ayudaba a los prisioneros a escapar. Tras la guerra, escribió La Vie en rose ("La vida en rosa"), la más conocida de sus canciones, y trabaja con frecuencia en la Comédie Française. Pasa a ser también una especie de ícono parisino y la musa de los existencialistas. En los años 50, Piaf era famosa en muchos países; el público norteamericano la consagró en 1956 en el Carnegie Hall de Nueva York, al que regresó con frecuencia.
Son varios los romances de Edith Piaf, los más conocidos con Marlon Brando, Yves Montand, Charles Aznavour, Théo Sarapo, Georges Moustaki y Marcel Cerdan (este noviazgo originó la película Édith et Marcel). Algunos detalles de su biografía son difíciles de aclarar, ya que ella exageraba a veces algunos capítulos de la misma. Por ejemplo: contaba que "había estado ciega durante un período importante de su infancia", cuando la verdad es que su enfermedad ocular, aun siendo grave, nunca le impidió ver. Su autobiografía se titula Au bal du chance.
Edith Piaf está enterrada en el cementerio de Père Lachaise de París.
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